Reli po
galerijama

Spojem funkcionalnih odjevnih predmeta i umjetničke instalacije projekt povezuje tetovažu i odjeću kao „drugu kožu“ sa špiljom, domom naših predaka. Kao što su špiljske slike bile prvi oblik „uređenja prostora“, tako i tetovaže i odjeća štite, otkrivaju i komuniciraju identitet – svjedočeći o univerzalnoj potrebi da ostavimo trag i izrazimo sebe.

Izložba je nastala iz fascinacije promjenom – pojavom koja nije nužno omiljena, ali je prisutna u svačijem životu. Radovi nastali tijekom srednje škole i prve tri godine studija kreću se između apstraktnih, idealističkih umjetničkih ideja i pragmatičnih rješenja realnih problema. Petar Pereša (Pula, 2004.) studira arhitekturu u Ljubljani.

Hommage dvojici simbola pulske i regionalne rock scene – Serđu Blažiću Đoseru, glasu Atomskog skloništa, i Branku Črncu Tusti, licu KUD Idijota. Ostali su simboli slobodarskog duha, angažiranog rocka i Pule kao grada s jedinstvenom glazbenom scenom.

Gostujuća izložba Muzeja antičkog stakla u Zadru vodi kroz svijet drevnih društvenih igara na ploči – od Mezopotamije i Egipta do antičke Grčke i Rima. Igre poput staroegipatskog Seneta imale su i religijski karakter: kretanje figura po ploči moglo je predstavljati put duše kroz carstvo mrtvih. Autori su Berislav Štefanac i Anamarija Eterović Borzić.

Gostujuća izložba Arheološkog muzeja Zadar posvećena je keramičkom posuđu i svakodnevici antičkog Jadrana. Zdjele i tanjuri iz rimske luke u Zatonu kraj Nina nose urezane grafite i pečate – imena i oznake vlasništva koje se mogu i digitalno istražiti skeniranjem QR kodova. Autori su Dino Taras i Ines Šelendić Taras.

U foajeu Kina Valli izlaže zagrebački fotograf i kroničar ulice Kristijan Smok, poznat po fotografijama koje povezuju skate kulturu, glazbu, ljude i svakodnevicu grada. „Stanje prijelaza“ govori o prelasku iz skateboard prema street fotografiji – od unaprijed očekivanog trenutka prema nepredvidivosti svakodnevice.

Izložba istražuje kako društvene norme oblikuju, čitaju i usmjeravaju tijelo – kroz rod, identitet, pripadnost, poželjnost i očekivanja, ali i mogućnosti otpora. Karlo Štefanek izvest će i performans. Kustosica je Sabina Oroshi, a organizatori udruge Proces i Metamedij.

Mediteran se u slikarstvu Sava Pekovića manifestira kroz cikluse koji istražuju svjetlost, teksturu i atmosferu primorskog podneblja kroz čistu apstrakciju. Radovi su naslikani posebno za ovu prigodu i dosad nisu bili izlagani.

Kroz tri cjeline – povijest dvorca od srednjovjekovne utvrde do muzeja, vojnu karijeru grofa Josipa Kazimira Draškovića i plemićke brakove („Tko tu koga ženi?“) – izložba prikazuje kako su obitelj Drašković i plemićko društvo gradili i održavali moć, ugled i društveni položaj.

Fotografska serija Sanje Merćep priklanja se „sporim praksama“: bilježi male pomake, tihe trenutke, obične predmete i prolazna stanja, bez senzacionalizma i potrebe za impresioniranjem. Fotografije su prostori zastoja i refleksije – tihi otpor logici spektakla i brzini društvenih mreža.

Deset do petnaest velikih ulja na platnu u kojima Dejan Kljun ekspresivnim potezima mapira estetsko iskustvo sadašnjice. Apstrakcija je za Kljuna posljednji tračak nade kreativnog oplemenjivanja svijeta, a njegova paleta nosi snažan utjecaj Claudea Moneta.

Izložba, promocija knjiga, radionica za djecu i speed date povodom Međunarodnog dana animacije, u organizaciji hrvatskog ogranka ASIFA-e, međunarodne organizacije za animirani film. Izlažu Daniel Šuljić i Lucija Mrzljak. Otvorenje je 23. 10. u 18 h, a program traje do 2. 11. 2026. u galeriji Šira i KIC-u.

Novi ciklus apstraktnog slikara bavi se teksturom slike i tajanstvenim kompozicijama koje se obraćaju našem smislu za uzvišeno, estetsko, neizrecivo.

Galerija Forum osnovana je 1969. u sklopu zagrebačkog Centra za kulturu i informacije i ugostila je neke od najvažnijih izložbi hrvatske, jugoslavenske i svjetske umjetnosti. Od 2001. djeluje kao neprofitni izložbeni prostor Grada Zagreba.

„Što ruke znaju“ – Kristina Antolić, Vedrana Peček, Mihaela Podboj U praksama triju umjetnica odnos ruke i materijala postaje mjesto oblikovanja umjetničke misli. Grafički otisak susreće se sa šavom, crtana linija nastavlja se u niti, a obojena tkanina dobiva volumen – nasljeđe ručnih vještina koje umjetnice preuzimaju, ispituju i mijenjaju.

„ParaDOX“ – Ines Zrnc Gregorina i Tomislav Marić Konceptualna, multidisciplinarna izložba koja istražuje napetost između estetike i ekološke svijesti, između onoga što nam se na prvi pogled čini lijepim i onoga što se skriva ispod površine.

Kolaži, objekti i novi animirani film kroz koje Ivana Fischer istražuje kako se osobni identitet oblikuje između naslijeđenih obrazaca, društvenih uloga i mogućnosti individualnog izbora. Na izložbi premijerno se prikazuje njezin peti animirani film „After Belonging“. Kustosica je Martina Rodrigues, a predgovor je napisala Višnja Pentić.

Fotoklub Zagreb ove godine krug partnera proširuje na IFSAK – jedno od najstarijih i najuglednijih turskih udruženja posvećenih umjetnosti fotografije i filma, osnovano 1959. U sklopu novog partnerstva izlaže se 84 fotografije.

Galerija Fotokluba Zagreb djeluje od 1950. i godišnje predstavlja više od 14 izložbi.

Vrijeme se u radu Neli Ružić pojavljuje istodobno kao mjera i materijal: kao ono što pokušavamo označiti i kao proces koji tim oznakama izmiče. Prošlost i budućnost ulaze u isti prostorni raspored, tvoreći „nakupinu vremena, simultano rasprostranjenu u prostoru“.

Crno-bijela analogna serija istražuje iskustvo samoće, razlikujući mirnu osamu od usamljenosti. Snimljeni na Super 8 traci, radovi se kreću od pejzaža i urbanih fragmenata do gotovo apstraktnih prizora – fotografije nastale tijekom šetnji kao psihološki autoportreti. Dio Slovenskog ciklusa suvremene fotografije.

Živi atelje DK umjetnički je i društveni prostor u nekadašnjem ateljeu kiparice Vere Dajht-Kralj – otvoreno mjesto stvaranja, suradnje i susreta.

Mirjam i Andrej Lamut kroz različite fotografske prakse istražuju propusne granice između unutarnjeg doživljaja i vanjske stvarnosti. Mirjamine fotografije prizivaju prolaznost i neprestane „krajeve“ u svakodnevici, a Andrejev rad „Dividing by Zero“ gradi prostor u kojem se raspadaju logika i uobičajeno značenje. Dio Slovenskog ciklusa suvremene fotografije.

Galerija Spot izložbeni je prostor udruge Ured za fotografiju, posvećen suvremenoj fotografiji i srodnim medijima.

Plakati splitskog Salona Galić, otvorenog 1924., najveći su sačuvani korpus izložbenih plakata neke hrvatske muzejske ili galerijske ustanove između dvaju svjetskih ratova – među njima i unikatni, ručno slikani plakati Marina Tartaglie, Ignjata Joba, Emanuela Vidovića i Vjekoslava Paraća. Tijekom Relija vodstva su svakoga punog sata, a posjetitelji mogu u visokom tisku otisnuti vlastiti monogram ili likovni rad.

MUO Galerija novi je prostor Muzeja za umjetnost i obrt, između centra grada i Črnomerca.

Ulična fotografija iz New Yorka: svakodnevica grada obilježena društvenim i kulturnim podjelama, zajednice koje zajedničkim djelovanjem osiguravaju pristupačan život i kritičko promišljanje mita o „američkom snu“. Fotografije različitih formata, dvostrani lightboxovi i autorovi tekstovi. Dio Slovenskog ciklusa suvremene fotografije.

Galerija VN, u sklopu Knjižnica grada Zagreba, poznata je po eksperimentalnom i interdisciplinarnom programu mlađih i etabliranih autora.

Recentni radovi međunarodno priznatog talijanskog kipara: ljudska figura interpretirana u duhu antičke tradicije, ali suvremenom kiparskom morfologijom. Svaka skulptura složena je poput slagalice od više manjih drvenih dijelova, a bijele oblike nadopunjuju koloristički akcenti.

Zen Contemporary Art usmjerena je na suvremenu umjetnost renomiranih umjetnika mlađe i srednje generacije te na otkrivanje novih talenata.

Digitalni kolaži ljudskih figura temeljeni na obiteljskim fotografijama koje su zamućene i lišene prepoznatljivih detalja. Monumentalnim formatima i blur efektima rad briše granicu između osobnog sjećanja i kolektivne intime te otvara prostor za refleksiju o prolaznosti, zaboravu i nevidljivim slojevima memorije.

Predavanje o stoperskom putovanju na minimalnom budžetu od Zagreba do Alžira, preko Crne Gore, Albanije, Italije i Tunisa, u ljeto 2023. Kroz fotografije i anegdote autori govore o susretima s lokalnim stanovništvom, gostoprimstvu i kulturnim razlikama, ali i o masovnom turizmu, postkolonijalnim politikama i spektakularizaciji mjesta.

Polazišni motiv svakog rada stablo je s mjesta u blizini rodne kuće zadarske slikarice, kojem se iznova vraća kao prostoru zastajanja i osobne refleksije. U velikim formatima, ulje na platnu, motiv kroz slojeve boje gubi doslovnost i ustupa mjesto snažnom koloritu, atmosferi i osjećaju.

Bojana Švertasek Istaknuta keramičarka i članica ULUPUH-a. Njezin opus u keramici, kiparstvu i staklu obilježava istraživanje forme, materijala i odnosa između skulpturalnog i uporabnog predmeta.

Godišnja izložba članova HDLU-a Zbog obnove Meštrovićeva paviljona Godišnja izložba članova HDLU-a ove se godine održava u inkluzivnoj umjetničkoj galeriji Art&CeRZe Centra za rehabilitaciju Zagreb. Tema je inkluzija, a izlažu članovi HDLU-a i polaznici galerije Art&CeRZe.

Spekulativna instalacija eko-horor žanra o posljedicama ljudske destrukcije: distopijski metaverzum u kojem goblini preuzimaju ulogu osvetnika prirode nad civilizacijom u raspadu. Video, zvuk (u suradnji s Ivorom Krešićem / Kmet) i ručno izrađene skulpture fiktivnih bića, oružja i artefakata goblinske kulture.

Galerija Karas, nakon dugogodišnjeg rada u Praškoj 4, preselila je u Zvonimirovu 58.